<MyRusakov.ru />

Создание игр на Unreal Engine 5

Создание игр на Unreal Engine 5

Данный курс научит Вас созданию игр на Unreal Engine 5. Курс состоит из 12 модулей, в которых Вы с нуля освоите этот движок и сможете создавать самые разные игры.

В курсе Вы получите всю необходимую теоретическую часть, а также увидите массу практических примеров. Дополнительно, почти к каждому уроку идут упражнения для закрепления материала.

Помимо самого курса Вас ждёт ещё 8 бесплатных ценных Бонусов: «Chaos Destruction», «Разработка 2D-игры», «Динамическая смена дня и ночи», «Создание динамической погоды», «Создание искусственного интеллекта для NPC», «Создание игры под мобильные устройства», «Создание прототипа RPG с открытым миром» и и весь курс «Создание игр на Unreal Engine 4» (актуальный и в 5-й версии), включающий в себя ещё десятки часов видеоуроков.

Подробнее
Подписка

Подпишитесь на мой канал на YouTube, где я регулярно публикую новые видео.

YouTube Подписаться

Подписавшись по E-mail, Вы будете получать уведомления о новых статьях.

Подписка Подписаться

Добавляйтесь ко мне в друзья ВКонтакте! Отзывы о сайте и обо мне оставляйте в моей группе.

Мой аккаунт Мой аккаунт Моя группа
Опрос

Какая тема Вас интересует больше?

История дизайна. Откуда появился "веб-дизайн"?

История дизайна. Откуда появился "веб-дизайн"?

Говоря о принципах, которых придерживаются сейчас современные веб – дизайнеры, надо вспомнить и поклониться миру искусства. Понятия, которые в ходу на сегодняшний день пришли к нам издавна, из тех времен, где жили и творили великие мастера дизайнерского искусства того времени. Конечно, это понятие композиции, которое до сих пор широко используется в художественном мастерстве, так же как и «пространство», «цвет», «свет/тень» и многие другие.

Происхождение. 19 век.

Если взглянуть на мир дизайна глазами историка, то, наверное, самое значимое и интересное в этом плане пришлось на 19 век. Именно этот век стал временем, когда молодые, перспективные художники не пошли по стопам своих маститых преподавателей, которые придерживались строгого классического стиля в искусстве. Этот стиль подразумевал, что картины, написанные художником, должны являться точной копией окружающей действительности. Богемная молодежь 19-го века уходила все дальше и дальше от общепринятого понятия изобразительного искусства. Работы таких молодых талантов более не были похожи на фотографии, а изображение приобретало новые, доселе невиданные формы. Оно стало схематичным, двухмерным и не всегда форма и цвет являлись органичным целым, скорее наоборот, было принято отдельно изображать форму и цвет, а красиво это могли сделать только талантливые, тонко чувствующие содержание и цветовую гамму, художники. В то время искусство стало стремительно приобретать абстрактные, можно даже сказать, дерзкие черты. Конечно, нелегко было объяснить свою точку зрения окружающим, привыкшим к традиционным изображениям, но новая волна принесла столько ярких открытий и новых сюжетов, что вскоре абстракционизм стал цениться не менее, чем «фотографические» картины.

design 19 century

Алексей Венецианов. На пашне Весна. 19 век.

То время можно назвать сумасшедшим, оттуда берут свое начало множество теорий, тогда возникали совершенно новые, нестандартные представления о цвете, это стало возможным, благодаря некоторым научным открытиям, многие творческие и талантливые люди загорелись идеей нового в понятие цвета и, конечно, это не могло не отразиться в искусстве в целом. Впоследствии мы видим отражение всех этих теорий в нашем привычным понимании дизайна. Да и сам дизайн – это, наверное, то же последствие новых веяний в искусстве того времени.

Второй переломный момент. 20 век.

Нельзя сказать, что новые понятия полностью вытеснили старую строгую школу изобразительного искусства. И дизайн не полностью основан на понятиях 19-го века, которые тогда стали настоящей новой волной. Все-таки основа современного дизайна – принципы старого художественного мастерства. Просто новые взгляды, появившиеся в 19 веке стали неким резонансом и переломным моментом. Именно благодаря этому перелому и стал возможным дизайн в нашем современном понимании. Конечно, родословная дизайна впечатляет, но это искусство все-таки еще очень молодо и некоторым его принципам свойственно меняться, многие постулаты, еще совсем недавно выглядевшие нерушимыми сегодня уже отнюдь не являются таковыми, а некоторые, напротив, остаются непоколебимы и, кажется, еще очень надолго.

20 century

Сальвадор Дали. Постоянство памяти. 20 век.

Наверное, еще одним переломным моментом в понимании дизайна стал 1959 год, когда появилось понятие «индустриального дизайна». Это стало возможным благодаря тому, что дизайнерская сфера стремится к охвату как можно большего количества разнообразных творческих аспектов социальной среды, которая окружает каждого из нас. Предпосылками к появлению дизайна стала все-таки человеческая тяга к прекрасному и необычному, а еще один немаловажный фактор, который можно упомянуть в качестве предпосылки – это несомненная экономическая выгода, которая очевидна, так как эстетические потребности общества возросли.

Еще один этап в развитии дизайна, как искусства – переход к машинному производству. Производимая продукция должна была иметь форму, которая была бы привлекательной и интересной для потребителя. На сегодняшний день и это и есть главная задача дизайна.

Появление "веб-дизайна".

Вот мы и подошли к этапу развития дизайна, когда стало возможным понятие веб – дизайн. Интернет-продукция явилась новым способом, при помощи которого можно реализовать экономические интересы разнообразных компаний. Веб-дизайн стал своеобразным пластом совершенно новой коммерческой деятельности.

web-design

Современный веб-дизайн.

С появлением глобальной сети для дизайнеров открылось новое широкое поле для деятельности. Те дизайнеры, которые смогли освоить основы компьютерного дизайна, обнаружили, что новые умения приносят и вдохновение, и новые идеи, и, что немаловажно, хороший доход.

Итог

Веб-дизайн – это те же принципы дизайна, которые используют мастера в своей работе вне сети. Именно поэтому, веб-дизайнер – это сегодня одна из самых интересных и творческих профессий.

Копирование материалов разрешается только с указанием автора (Михаил Русаков) и индексируемой прямой ссылкой на сайт (http://myrusakov.ru)!

Добавляйтесь ко мне в друзья ВКонтакте: http://vk.com/myrusakov.
Если Вы хотите дать оценку мне и моей работе, то напишите её в моей группе: http://vk.com/rusakovmy.

Если Вы не хотите пропустить новые материалы на сайте,
то Вы можете подписаться на обновления: Подписаться на обновления

Если у Вас остались какие-либо вопросы, либо у Вас есть желание высказаться по поводу этой статьи, то Вы можете оставить свой комментарий внизу страницы.

Порекомендуйте эту статью друзьям:

Если Вам понравился сайт, то разместите ссылку на него (у себя на сайте, на форуме, в контакте):

  1. Кнопка:

    Она выглядит вот так: Как создать свой сайт

  2. Текстовая ссылка:

    Она выглядит вот так: Как создать свой сайт

  3. BB-код ссылки для форумов (например, можете поставить её в подписи):

Комментарии (0):

Для добавления комментариев надо войти в систему.
Если Вы ещё не зарегистрированы на сайте, то сначала зарегистрируйтесь.